Офис продаж:
г. Липецк ул. Шевченко, 7
sm527527@mail.ru

ЖК Время об искусстве, поэзии и музыке

Великих людей питает труд. – Сенека

Антон Павлович Чехов
Годы жизни: 29 января 1860 — 15 июля 1904

Тот, кому чужда жизнь, кто неспособен к ней, тому ничего больше не остается, как стать чиновником…
Антон Чехов
Родился в большой семье в Таганроге. Его отец, Павел Егорович, сначала гонял продавать быков из Воронежской губернии в Москву, а в 1858 году стал купцом третьей гильдии. В браке с Евгенией Морозовой у них родилось шестеро детей, сам Антон был третьим.
Обстановка в доме Чеховых была строгой: детям не позволяли бездельничать. Ежедневно в пять часов утра братья пели в церковном хоре, а после школы помогали отцу в бакалейной лавке. Все дети должны были изучать ремесло: Антон, например, познавал профессию портного. Мать же учила детей быть отзывчивыми, уважать и поддерживать слабых, любить природу и окружающих.
Учиться будущий писатель начал в 1868 году в таганрогской гимназии. Там он взял литературный псевдоним Чехонте, по прозвищу, которое дал ему один из учителей. В 13 лет Чехов впервые побывал в театре, где шла оперетта французского композитора Жака Оффенбаха «Прекрасная Елена». Именно тогда Чехов полюбил сцену и литературу.
10 самых знаменитых произведений: Скучная история (1889), Дом с мезонином (1896), Толстый и тонкий (1883), Человек в футляре (1898), Дядя Ваня (1896), Дама с собачкой (1898), Три сестры (1900), Каштанка (1887), Палата №6 (1892), Вишневый сад (1903)
Максим Горький

Родился 28 марта 1868 года в Нижнем Новгороде. Его настоящее имя — Алексей Пешков. Отец будущего писателя, Максим Пешков, был столяром, а мать, Варвара Каширина, происходила из небогатой мещанской семьи. Когда Горькому исполнилось три года, он заболел холерой и заразил отца. Мальчик выздоровел, но Максим Пешков вскоре умер. Мать вышла замуж второй раз, и Горький остался на попечении ее отца Василия Каширина, владельца красильной мастерской. Воспитывали будущего писателя бабушка и дедушка. Василий Каширин научил Горького грамоте по церковным книгам, а Акулина Каширина читала ему сказки и стихи. Позднее писатель вспоминал: «Я был наполнен стихами бабушки, как улей медом; кажется, я и думал в формах ее стихов».

Путешествуя по стране, Горький пропагандировал революцию, за что был взят под надзор полиции, арестован. Первый напечатанный рассказ Горького вышел в 1892 году. Затем опубликованная в 1898 году библиотека Горького из двух томов «Очерки и рассказы», принесла писателю известность. Ему было присвоено звание члена Академии наук, однако по приказу Николая II вскоре признано недействительным.

После этого писатель эмигрировал в США, затем в Италию. Даже там творчество Горького защищало революцию. Возвращение в Россию в биографии Горького произошло в 1913 году. Он работает в издательствах, проводит общественную деятельность. После 12 лет проживания в Италии, снова возвращается в Москву.

К известным произведениям Горького относятся «На дне», «Мещане», «Детство», «Жизнь Клима Самгина», а также многие циклы рассказов.

Максим Горький
Годы жизни: 28 марта 1868 — 18 июня 1936

Ложь — религия рабов и хозяев. Правда — бог свободного человека…
Оноре де Бальзак
Годы жизни: 20 мая 1799 — 18 августа 1850

Искусство — это религия, которая имеет своих жрецов и должна иметь своих мучеников…
Оноре де Бальзак

Французский писатель, прозаик, мастер реалистичного романа. Родился 20 мая 1799 года во французском городе Тур, в крестьянской семье. Наиболее известное произведение писателя – «Человеческая комедия». Это был цикл из романов и повестей на тему жизни французского общества того времени. Творчество Бальзака повлияло на многих других талантливых писателей, в том числе на Диккенса, Золя, Достоевского. С детства Бальзака готовили к карьере адвоката. Для этого он учился в Вандомском колледже, в Парижской школе права, а затем работал писцом у нотариуса. Однако вскоре юридическая карьера ему наскучила, и он посвятил себя литературе.

Первые работы писателя появились в 1820-е годы. Это были романы в духе романтизма. Издательская деятельность, которой он занялся в 1825 году, не была успешной. Первая книга, подписанная именем «Бальзак» вышла в свет в 1829 году. Это был исторический роман «Шуаны». После этого он написал немало сочинений и повестей, которые, наконец, привлекли внимание критиков. Следующее серьезное произведение, роман «Шагреневая кожа», появилось в 1831 году. Через год вышел в свет отчасти биографический роман «Луи Ламбер».

Несмотря на то, что Бальзак не смог разбогатеть в качестве литератора, он продолжал усердно трудиться и выпускал по несколько книг в год. Главным результатом его труда стал цикл сочинений «Человеческая комедия» на тему французской жизни. Наибольшего расцвета творчество писателя достигло в 1820-1830-е годы. За свою жизнь Бальзак несколько раз посещал Россию. В 1832 году он познакомился со своей будущей супругой Эвелиной Ганской – польской помещицей и русской поданной. Последние годы жизни Оноре де Бальзак жил в поместье своей жены в Верховне на территории современной Украины. О своих впечатлениях от пребывания в Украине он писал в неоконченном «Письме о Киеве».

Умер великий писатель в Париже 18 августа 1850 года.

Анна Андреевна Ахматова

Известная поэтесса, или как принято ее называть, поэт периода Серебряного века в русской литературе. Вопреки расхожему мнению о том, что поэзия Ахматовой имела исключительно любовную направленность, она часто затрагивала и другие темы – Родины, патриотизма, поэта и общества. Стиль изложения у Ахматовой отличался простотой, четкостью и реалистичностью, присущей русским литературным классикам 19-20 веков.

Особенностью лирики Ахматовой является ее драматургичность, напряженность, что достигается постепенным повышением интонации стиха. Чередование диалогов с монологами почти кинематографически оживляет описываемое действие.

Анна Ахматова
Годы жизни: 23 июня 1889 — 05 марта 1966

Лев Толстой
Годы жизни: 09 сентября 1828 — 20 ноября 1910
 
Старость — самая большая неожиданность в жизни…
Лев Толстой
Великий русский писатель и мыслитель, почетный член Императорской АН и академик изящной словесности. Толстой почитаем и широко известен во всем мире как величайший просветитель, публицист и религиозный мыслитель. Его идеи способствовали появлению нового религиозного течения, под названием «толстовство». Его перу принадлежат такие произведения мировой классики, как «Война и мир», «Анна Каренина», «Хаджи-Мурат». Некоторые из его работ неоднократно экранизировались как в России, так и за её пределами.
Лев Николаевич родился 9 сентября 1828 года в Ясной Поляне Тульской губернии. Отец — Николай Ильич Толстой (1794—1837), военный, чиновник. Мать — Мария Николаевна Волконская (1790 — 1830). В 1844 году поступил в Императорский Казанский университет, который бросил через 2 года. С 1851 года провёл 2 года на Кавказе. В 1854 году участвовал в обороне Севастополя. С 1857 по 1861 годы (с перерывами) путешествовал по Европе. В 1862 году женился на Софье Берс. У них родилось 9 сыновей и 4 дочери. Также, у него был внебрачный сын. В 1869 году Толстой завершил книгу «Война и мир». В 1901 году был отлучён от церкви. Умер 20 ноября 1910 года в возрасте 82 лет. Похоронен в Ясной Поляне.

Основные произведения: «Война и мир», «Анна Каренина», «Воскресение», «Детство», «Крейцерова соната», «После бала» и другие.

Виктор Семёнович Сорокин

Живописец, народный художник России.
Родился в Москве. Окончил художественный инситут им. В.И. Сурикова в 1945 г. Член Союза художников СССР с 1946г.Избирался председателем правления ЛОСХ. Участник региональных, республиканских, всесоюзных, международных выставок. Награды и звания: Орден трудового красного знампени (1971), звание Заслуженный художник РСФСР (1976), орден Дружбы народов (1986), звание Народный художник России (1991), Золотая медаль РОссийской академии художеств (1997), орден Знак почета (1997), Избран почетным гражданином города Липецка (1994). В 1992 г. учекрежден Музей-мастерская Народногго художника России В.С. Сорокина – Дом мастера. Произведения сорокина находятся в музейных и частных собраниях.
(25 декабря 1912 — 25 августа 2001) — народный художник России.
В центре Липецка на улице Ленина, 2, в 1992 году был учрежден Музей-мастерская народного художника России В. С. Сорокина. Он расположился в стенах дома аптекаря В. Вяжлинского 1910 года постройки ( памятник архитектуры). В 1993 году его отремонтировали. Ныне это — Художественный музей имени В. С. Сорокина «Дом мастера». Его директор — Татьяна Нечаева.
Именем В. С. Сорокина названа Детская художественная школа № 1 на Липовской улице, 12а.

Виктор Семёнович Сорокин
Годы жизни: 25 декабря 1912 — 25 августа 2001
Валентин Серов
Годы жизни: 19 января 1865 — 05 декабря 1911

«Все, чего я добивался, — это свежести»
Валентин Александрович Серов

Появился на свет 19 января 1865 г. в семье творческих людей. Его отец был знаменитым композитором и музыкальным деятелем, а мать – пианисткой и создателем нескольких опер. После смерти отца, воспитанием сына занималась мать, всячески поощряя его тягу к рисованию с самого детства.
Детство мальчик провел в Мюнхене, где познавал азы рисования с немецким художником Кеппингом. Позже семья переехала в Париж, где Валентин Александрович и познакомился с И. Е. Репиным, который потом стал его учителем. После возвращения в Москву в 1880 году, именно Репин ввел Серова в круг знаменитейших художников.
Учился Серов в академии искусств под руководством знаменитого профессора и педагога П. П. Чистякова. Свою первую картину с названием «Волы» он создал в 1885 году. В возрасте двадцати двух лет художник создал свое знаменитое произведение «Девочка с персиками», которое его сразу же прославило.
Более десяти лет Серов занимался преподавательской деятельностью в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, выступая мастером и ориентиром для молодежи. Но, к сожалению, в связи со скоропостижной кончиной 5 декабря 1911г., так и не смог реализовать все свои идеи и замыслы.

Василий Кандинский

Родился 16 декабря 1866 в Москве. Детство он провёл в путешествиях по России и Европе, пока, наконец, в 1871 году семья мальчика не поселилась в Одессе.
Здесь Кандинский окончил гимназию и художественную школу, после чего пожелал освоить профессию юриста в Московском университете, куда поступил в 1885 году. Окончив это заведение в 1892-м, будущий художник стал готовиться к получению профессорского звания.
Живописью же Кандинский стал заниматься лишь в тридцатилетнем возрасте. Приняв решение стать художником, в 1896 году он оставил науку и отправился в Мюнхен обучаться новому ремеслу.
Там Кандинский посещал студию Антона Ажбе (1897–1899), а в 1900 году поступил в местную академию художеств. Впрочем, обучение не помешало художнику путешествовать по Франции, Италии и Африке.
В 1901 году Кандинский также создал собственную школу при объединении «Фаланга», где стал преподавателем. Активно участвовать в выставках художник начал с 1910 года. В это же время его живопись приобрела классические абстракционистские черты.

Василий Васильевич Кандинский
Годы жизни: 16 декабря 1866 — 13 декабря 1944

Абсолютная объективность недостижима.
Михаил Александрович Врубель
Годы жизни: 17 марта 1856 — 14 апреля 1910

«…Я пишу Демона, то есть не то чтобы монументального Демона, которого я напишу еще со временем, а «демоническое» — полуобнаженная, крылатая, молодая уныло-задумчивая фигура сидит, обняв колена, на фоне заката и смотрит на цветущую поляну, с которой ей протягиваются ветви, гнущиеся под цветами»
Михаил Врубель

Родился в городе Омске 17 марта 1856 года. Когда мальчику было всего три года, его мать умерла от чахотки. Отец Михаила был военным, поэтому после смерти матери семья много переезжала. Сначала Врубель учился в Пятой городской гимназии Петербурга, а затем, после переезда в Одессу, продолжил обучение в Ришельевской гимназии. В 1875 году юноша поступил на юридический факультет Петербургского университета, а в 1880-м стал студентом Академии художеств. Врубелю так и не удалось официально окончить это учреждение, и в 1884 году он уехал в Киев. Там художник реставрировал росписи в храмах и писал картины. Самыми известными произведениями этого периода стали: «Восточная сказка» (1886) и «Девочка на фоне персидского ковра» (1886). Проживая в Киеве, Врубель также впервые обратился к теме демона, которая впоследствии стала ключевой в его творчестве. В 1889 году художник отправился в Москву. Там были созданы такие картины, как «Демон» (1890), «Принцесса Грёза» (1896), «Царевна-Лебедь» (1900) и другие. Много раз переписывал художник своего «Демона поверженного», лишь в 1902 году работа над произведением была завершена. Далее последовали годы долгого и практически безрезультатного лечения от тяжёлого психического недуга. Но даже в этот период Врубель находил в себе силы для работы над картинами. Именно тогда было создано одно из лучших его полотен — «Жемчужная раковина» (1904).

Казимир Малевич

Родился в Киеве 23 февраля 1879 года. Детство мальчика прошло в украинских селеньях. Будучи юношей, он недолго учился в рисовальной школе Киева. В 1896 году Малевич переехал в Курск, где стал чертежником в управлении железной дороги. В 1904 и 1906 годах он пробовал поступать в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, но оба раза ему отказали. Когда вслед за матерью Казимиру все же удалось в 1907 году перебраться в Москву, он начал обучаться в студии Ф. И. Рерберга. Впоследствии Малевич стал участвовать в выставках Московского товарищества художников, общества «Бубновый валет» (1910) и «Московского салона» (1911). Работал и жил он тогда в селе Немчиновка Московской области. В 1913 году Казимир был сценографом оперы «Победа над Солнцем». Именно во время создания декораций к этому представлению к нему пришла идея «Черного квадрата» (1915), ставшего самым известным творением художника. В 1919 году в Москве открылась первая персональная выставка Малевича. Помимо художественной деятельности, Казимир также занимался написанием теоретико-философских трудов, манифестов и брошюр на тему искусства. В 1922 году Малевич переехал в Петроград. Через год в Москве состоялась его вторая персональная выставка. В последующие годы художник занимался преподаванием и принимал участие во многих европейских выставках. Наиболее известными полотнами художника стали: «Жатва» (1912—1913), «Красный квадрат» (1915), «Черный круг» (1923), «Скачет красная конница» (1928—1932), «Супрематическая композиция» (1916), «Автопортрет» (1933) и другие. Умер Малевич от рака 15 мая 1935 года, в возрасте 56 лет.

Казимир Малевич
Годы жизни: 23 февраля 1878 — 15 мая 1935
 
“Искусство есть тот момент достижения, который остановился, в котором пресекается всякое изменение.”
Иван Константинович Айвазовский
Годы жизни: 29 июля 1817 — 02 мая 1900

Природа — всё для художника, в её глубине — наше наставление.
Айвазовский Иван Константинович

Широко известный в мире художник-маринист; активист, меценат и талантливый наставник. Айвазовский являлся наиболее известным русским художником армянского происхождения. Родился 17 июля 1817 года в городе Феодосия, расположенном на полуострове Крым. Отец будущего мариниста был преуспевающим предпринимателем, однако позже разорился. Брат Айвазовского был выдающимся армянским историком и архиепископом.
Несмотря на шаткое материальное положение в семье, Айвазовский сумел поступить в симферопольскую гимназию, после которой продолжил обучение в петербургской Академии художеств. Благодаря своему природному таланту, он обучался за казенный счет. Особенно хорошо у него получались морские батальные сцены, что не могло остаться незамеченным. Первая картина Айвазовского была представлена на выставке Академии в 1835 году и сразу же заслужила одобрительные отзывы.
Работы, созданные в следующие годы, принесли маринисту золотую медаль. Когда художник в 1838 году вернулся в Крым, ему было дано задание написать пейзажи полуострова. В работах этого периода запечатлены не только морские сцены, но и сцены батальной живописи. В этот период ему посчастливилось познакомиться с такими военачальниками, как Корнилов и Нахимов. Он единственный умел превращать ее в жизненную красоту. Более того, из его феодосийской мастерской вышли такие известные художники, как Богаевский, Лагорио, Куинджи.
В наследие следующим поколениям он оставил археологический музей и картинную галерею. Умер художник весной 1900 года. До последних дней он не выпускал кисть из руки и незадолго перед смертью закончил работу «Морской залив». Маринист был похоронен в родной Феодосии во дворе армянской церкви.

Антон Григорьевич Рубинштейн

Родился в зажиточной еврейской семье в 1829 году. Отец, купец второй гильдии, был родом из Бердичева; мать происходила из Прусской Силезии, так что вторым языком в семье являлся немецкий. У Антона был младший брат Николай — одаренный пианист, который по следам брата основал в Москве вторую русскую консерваторию и возглавил московское отделение РМО. И две сестры: одна из них стала преподавателем музыки, другая — камерной певицей. Семья Рубинштейнов крестилась и приняла православие, когда маленькому Антону было два года.
Несмотря на славу пианиста и общественного деятеля, обласканного верховной властью, Рубинштейну не всё давалось легко. Он так и не был по-настоящему признан как композитор при жизни. Его стилистические разногласия с «Могучей кучкой» — композиторами, которые представляли в русской музыке «почвенное» направление — иногда приобретали характер острого противостояния.Рубинштейн оставил огромное количество сочинений, среди которых — 14 светских и четыре духовные оперы, шесть симфоний, несколько увертюр и симфонических поэм, пять фортепианных концертов, масса камерной инструментальной музыки, песен и романсов.
Многие современники считали его композиторские работы посредственными: слишком многословными, гармонии — предсказуемыми, а мелодизм — банальным. Несмотря на отдельные несомненные удачи — оперы «Демон» (1871), «Маккавеи» (1874), «Нерон» (1877), «Суламифь» (1883), Вторую симфонию «Океан» — не так уж много музыки Рубинштейна звучит сегодня. Можно вспомнить разве что романс «Ночь», «Эпиталаму» из оперы «Нерон» да несколько арий и хоров из «Демона». Плодовитость Рубинштейна не стала залогом качества его музыки.
Композитор Антон Рубинштейн умер в Петергофе. Его похоронили на Никольском кладбище Александро-Невской лавры, а позднее перезахоронили в Некрополе мастеров искусств.

Антон Григорьевич Рубинштейн
Годы жизни: 28 ноября 1829 — 20 ноября 1894

„Не забывайте делать невозможное, чтобы достигнуть возможного.“

Сергей Васильевич Рахманинов
Годы жизни: 02 апреля 1873 — 28 марта 1943

How a Group of Geniuses, and Geeks Created the Digital Revolution
Сергей Васильевич Рахманинов

Выдающийся композитор, пианист и дирижер. Он объединил разные направления и создал оригинальный стиль. Сергей Рахманинов родился 1 апреля 1873 года в Семеново в Новгородской губернии. Его отец происходил из дворян, а мать была дочерью директора кадетского корпуса.
Мальчику музыка нравилась с раннего детства. Сначала с сыном занималась мать, а потом уроки игры на фортепиано давала А. Д. Орнатская. В 1882 году Сергей поступил в консерваторию в Санкт-Петербурге. Мальчик плохо учился и прогуливал уроки. Поэтому родители отдали его в частный московский пансион музыкального педагога Н. С. Зверева. Здесь царила строгая дисциплина. Ученики посещали оперные спектакли и изучали ансамблевое музицирование. Через четыре года между педагогом и Рахманиновым произошла ссора. Юноша покинул пансион. Его приютили родственники Сатины.
В 1888 году Сергей поступил в Московскую консерваторию. Он играл на фортепиано и изучал композицию. В это время юноша написал Первый фортепианный концерт, несколько романсов и пьес. Также была создана Прелюдия до-диез минор. Впоследствии это произведение стало одним из самых известных. После окончания консерватории Рахманинов давал частные уроки и работал в женских институтах. В 24-летнем возрасте его пригласили в Московскую русскую частную оперу. Здесь Рахманинов был вторым дирижером и подружился с Шаляпиным. Вскоре Сергей бросил свою работу. Он полностью сосредоточился на композиции. В 1901 году композитор закончил Второй фортепианный концерт. Его пригласили стать дирижером в Большом театре.
В 1906 году Рахманинов путешествовал по Италии. Три года он жил в Германии и сочинял музыку. В 1909 году пианист и дирижер гастролировал по Канаде и по США. В этом же году был создан Третий фортепианный концерт.
В 1917 году Рахманинов получил сообщение из Швеции. Его пригласили в Стокгольм на концерт. Композитор согласился. Вместе с семьей Сергей Васильевич уехал за границу, оставив имущество. Вскоре Рахманинов стал известным в Европе. Он зарабатывал на жизнь как пианист. В 1918 году Сергей Васильевич отправился в Нью-Йорк. Рахманинов давал много концертов. Популярность пианиста была огромной. До 1926 года Рахманинов не создал ничего особенного. У него был творческий кризис, связанный с выездом из России. В 1926-1927 годах Рахманинов написал несколько русских песен и создал Четвертый концерт. В 1941 году композитор закончил последнее произведение – Симфонические танцы.
К известным произведениям Рахманинова относится симфоническая фантазия «Утес», Цыганское каприччио, опера «Скупой рыцарь», поэма «Колокола».
Сергей Рахманинов скончался 28 марта 1943 года в городе Беверли-Хиллз. Причина смерти – меланома. Композитора похоронили на кладбище Кенсико.

Дмитрий Дмитриевич Шостакович

Родился 25 сентября (12 сентября по старому стилю) 1906 года в Санкт-Петербурге. Отец – Дмитрий Болеславович Шостакович (1875-1922) – работал в Палате мер и весов. Мать – Софья Васильевна (Кокоулина, 1878-1955) – окончила Петербургскую консерваторию и с раннего детства привила любовь к музыке своему сыну. Первые уроки музыки Дмитрию давала мама, а уже в 1915 году начинается его серьезное музыкальное обучение с начала в Коммерческой гимназии Марии Шидловской и с 1916 года в частной школе И.А. Гляссера. К этому времени относятся его первые опыты сочинения музыки. В 1919 году поступает в Петроградскую консерваторию. После смерти отца в 1922 году Дмитрию приходится искать работу. Он подрабатывает пианистом в кинотеатре и продолжает обучение. В этот период большую помощь ему оказал директор консерватории А.К. Глазунов. В 1923 году оканчивает консерваторию по классу фортепиано, а в 1925 году по классу композиции, но продолжает обучение в аспирантуре, совмещая с преподаванием. Дипломной работой стала Первая симфония, которая приносит Шостаковичу мировую известность. Первое исполнение симфонии за рубежом состоялось в 1927 году в Германии. В этом же году на Международном конкурсе пианистом имени Шопена получает почетную грамоту.
Выход Пятой симфонии композитора в 1937 году комментирует Сталин словами: «Деловой творческий ответ советского художника на справедливую критику». С 1939 года Шостакович – профессор Ленинградской консерватории. Война застает Дмитрия Дмитриевича в Ленинграде, где он начинает писать Седьмую («Ленинградскую») симфонию. Первое исполнение состоялось в Куйбышеве в 1942 году, а в августе того же года и в Ленинграде. За эту симфонию Шостакович получает Сталинскую премию. С 1943 году преподает в Москве.
В 1948 году выходит постановление Политбюро, в котором резкой критике подвергаются видные советские композиторы: Шостакович, Прокофьев, Хачатурян и другие. И как последствие, обвинение в профнепригодности и лишения званий профессора Ленинградской и Московской консерваторий. В этот период Шостакович “пишет в стол” музыкальную пьесу «Антиформалистический раек», в которой высмеивает Сталина и Жданова и постановление Политбюро. Пьеса впервые исполняется только в 1989 году в Вашингтоне. Тем не менее Шостакович демонстрирует покорность власти и этим избегает более тяжких последствий. Пишет музыку к фильму «Молодая гвардия». И уже в 1949 году его даже выпускают в США в составе делегации в защиту мира, а в 1950 получает Сталинскую премию за кантату «Песнь о лесах».
Во многих европейских академиях и в США Шостакович был почетным членом (Королевская академия музыки Великобритании, Французская академия изящных искусств, Национальная академия США и другие).
Последние годы жизни Шостакович боролся с раком легких. Умер Дмитрий Дмитриевич Шостакович 9 августа 1975 года в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище.

Дмитрий Дмитриевич Шостакович
Годы жизни: 25 сентября 1906 — 09 августа 1975

Если мне отрубят обе руки, я буду всё равно писать музыку, держа перо в зубах.
Пётр Ильич Чайковский
Годы жизни: 07 мая 1840 — 06 ноября 1893
 
Мне кажется, что я действительно одарен свойством правдиво, искренне и просто выражать музыкой те чувства, настроения и образы, на которые наводит текст. В этом смысле я реалист и коренной русский человек.
Петр Ильич Чайковский

Родился 7 мая (25 апреля по старому стилю) 1840 году в поселке Воткинск Вятской губернии (сейчас город Воткинск, Удмуртия республика, РФ). Отец – Илья Петрович (1795-1863) был горным инженером и дослужился до звания генерал-майора. Вторая жена Ильи Петровича и мать будущего композитора – Александра Андреевна Ассиер (1813-1854), дочь таможенного чиновника.
Родители еще в раннем детстве привили любовь к музыке Петру Ильичу. Они увлекались музыкой, отец играл на флейте, а мать на фортепиано и арфе, но в семье никто не занимался музыкой профессионально и в пятилетнем возрасте крепостная Марья Марковна Пальчикова начинает заниматься с ним музыкой и учит игре на рояле. К восьмилетнему возрасту Петр Ильич уже умел читать ноты. В 1848 году, после ухода со службы Ильи Петровича, семья переезжает в Москву, а затем в Алапаевск. А в 1850 году родители отдают Петра Ильича учиться в Императорское училище правоведения в Санкт-Петербурге. А к 1852 году и вся семья перебирается в Петербург. Через два года в 1854 году умирает от холеры мать. Благополучно окончив училище в 1859 году Чайковский поступает на службу в Министерство юстиции. Илья Петрович решил, что сын может совмещать государственную службу и обучение музыки, и, вопреки советам Кюндингера, предлагает сыну продолжить музыкальное образование. В 1861 году Чайковский поступает в Музыкальные классы Русского музыкально общества, которые в 1862 преобразуются в Санкт-Петербургскую консерваторию. По совету Антона Рубинштейна в 1863 году бросает государственную службу, чем огорчает своего отца. В 1865 году впервые публично написанные им «Характерные танца» в концертном зале Павловска под управлением Иоганна Штрауса. В том же году оканчивает с отличием консерваторию и получает приглашение от Николая Рубинштейна на работу в консерватории, которое принимает. С 1868 часто в печати выступает музыкальным критиком. А с 1872 года начинает работать в «Русских ведомостях». В 1878 году покидает консерваторию, чтобы полностью сосредоточиться на творчестве. Во время работы в консерватории Чайковским была большая часть его произведений. С 1879 года много путешествует и посещает многие страны Европы. Вместе с этим растет его международная известность. К концу восьмидесятых часто выступает как дирижер при исполнении своих произведений. А в начале девяностых получает много приглашений из разных городов Европы. Последние годы своей жизни жил в окрестностях Клина. В одном из домов, который снимал Чайковский в 1897 году был организован музей, действующий и сейчас. В 1893 году во время посещения Санкт-Петербурга заболел холерой и не смог победить болезнь. Умер Петр Ильич Чайковский 25 октября 1893 года в Санкт-Петербурге в квартире своего брата. Похоронен 28 октября в Александро-Невской лавре в Некрополе мастеров искусств.
Наиболее популярные работы: Иоланта, Пиковая дама, Евгений Онегин, Детский альбом, Щелкунчик, Снегурочка, Славянский марш, Лебединое озеро, Спящая красавица, Времена года

Строительная
компания
Архитектурное
Бюро 19
Давайте мы подберем подходящую вам квартиру
на выгодных для вас условиях
Акции и предложения

Заполните форму

Наши менеджеры ответят на все ваши вопросы.